Filmographie de Gérard Courant.

COMPRESSION MY HUSTLER DE ANDY WARHOL ET CHUCK WEIN

Année : 2025. Durée : 3' 04''

Fiche technique :
Réalisation, conception, effets spéciaux, montage : Gérard Courant (à partir de : My Hustler de Andy Warhol et Chuck Wein).
Production : Les Amis de Cinématon, Les Archives de l’Art Cinématonique, La Fondation Gérard Courant.
Diffusion : Les Amis de Cinématon.
Fabrication : Février 2025 à Montreuil (France).
Format : Vidéo.
Cadre : 1,37.
Procédé : Noir et blanc.
Collection publique : BnF (Bibliothèque nationale de France), Paris (France).

Présentation >>>

Compression My Hustler de Andy Warhol et Chuck Wein est la réduction de 25 fois sa durée de : My Hustler, le chef-d'œuvre que Andy Warhol et Chuck Wein ont réalisé en 1965, avec Paul America, Geneviève Charbon, Joe Campbell, Ed Hood et Dorothy Dean, d’une durée de 1 heure 06 minutes en un film de 3 minutes 04 secondes. Le film est « compressé » à la manière d’une œuvre du sculpteur César. Mais à la différence du travail de cet artiste qui compressait des objets usuels, Compression My Hustler de Andy Warhol et Chuck Wein compresse un objet artistique !

Le tour de force et le pari deCompression My Hustler de Andy Warhol et Chuck Wein a été de fabriquer une compression totale : dans ce film, il ne manque pas un seul plan du film original !

Critique >>>

GÉRARD COURANT RÉINTERPRÈTE LE CINÉMA

« La réduction éloigne l’œuvre de la forme sous laquelle elle persiste dans les mémoires individuelles et collectives ». Le spectateur est ainsi plongé dans une expérience – nouvelle – esthétique. C’est de cette expérience que le spectateur peut ainsi se réapproprier l’œuvre et l’appréhender d’une autre manière que la forme initiale qui est ancrée dans la mémoire. Gérard Courant glisse vers une esthétique du déplacement, il recycle, il déplace, il réinterprète le cinéma et repense ainsi le rapport au monde à travers l’art. L’action de l’art constituerait à glisser d’une réalité à une autre, il semblerait que chez Gérard Courant il s’agisse davantage de déplacer une réalité au travers d’un médium spécifique, en l’occurrence ici le cinéma. « Le monde réel » est semble-t-il, chez le cinéaste, le point de départ de toutes ses œuvres, il soustrait la forme de l’espace du « monde réel » pour la disposer dans un espace différent, un espace en modulation.

Estelle Pajot, L’œuvre filmée de Gérard Courant, Université de Bourgogne, UFR Sciences Humaines et Sociales, Département Histoire de l’Art et Archéologie, sous la direction de Isabelle Marinone, 2014